Лилит

Прекрасный истинно итальянский короткометражный фильм “Сердечное танго” создал замечательный режиссёр Габриэле Муччино. Он пытается рассказать всем историю взаимоотношений одного мужчины с женщиной, заглядывая в самое сердце событий.
Основную роль в фильме сыграла главная героиня Моника Беллуччи, которая постоянно перевоплощалась в различных женщин. Одна из её героинь должна сделать выбор, от которого буквально зависит её счастье. Больше всего фильме запоминаются две героини актрисы - страстная и нерешительная, потому что именно вокруг них двоих разворачивается суть всей драмы.
Второго главного героя – искусного мачо обольстителя сыграл совсем неизвестный актёр из Португалии – Хосе Фидальго. Вероятно, что многим бы хотелось оказаться на месте этого человека, который окружён столькими Мониками Беллуччи, но увы роль досталось только Хосе.
За коротенький промежуток времени режиссёр фильма “Сердечное танго” успевает показать нам необъятную глубину женского характера, ведь каждая когда-то примет на себя роль как любовницы, так и жены, и мамы, и подруги.
В итоге, получилась довольно экспрессивная короткометражка, в которой танец помогает всем персонажам почувствовать свободу хотя бы на мгновение.

Рецензия на фильм: Сердечное танго

В ролях: Моника Беллуччи, Джузеппе Сульфаро, Лучиано Федерико, Матильде Пьяна,Пьетро Нотарианни, Гаэтано Ароника, Джилберто Идонеа, Анджело Пеллегрино, Габриэлла Ди Луцио, Пиппо Проввиденти.
Режиссер: Джузеппе Торнаторе.

Название: Малена
Страна: Италия, США
Год выхода: 2000
Жанр: Мелодрама, Военный, Драма

Малена

Румба - танец для тех, кто знает,
Что такое любовь и страсть,
Кто друзей и подруг теряет,
"Горько" может жить или всласть.
Только в румбе ты скроешь чувства,
Обнажив их, раскрыв напоказ,
Примут все за триумф искусства
Самый честный, от сердца рассказ.

Румба - парный кубинский танец африканского происхождения. Этот танец несет в себе очень глубокое содержание, проявляется оно через эмоции танцоров, их артистизм.

Румба это не танец любви и страсти, он выражает страдания одиночества, несчастную любовь. Зрителя привлекает контрастность драматической окраски музыки и неповторимой эротики танца Румба – создается уникальная эстетическая комбинация. Отличительной особенностью румбы являются плавные движения соединенные с широкими шагами.
Сексуальность движений Румбы объясняется тем, что на заре юности, Румба был свадебным танцем, а его движения имитировали исполнение супружеских обязанностей. Эволюционируя, Румба приобрела немалую схожесть с блюзами. Существуют и современные версии Румбы, написанные в мажорных нотах. Такие Румбы не лишены очарования, но не оставляют такого глубокого впечатления как классические драматические Румбы.

В испанском языке слово «rumbo» означает «путь» .

В начале 19-го века на Кубе существовало три варианта румбы: ямбу - парный танец с относительно медленными и спокойными движениями, в основном танцуется пожилыми людьми; колумбия - мужской сольный танец, исполнитель делает сложные элементы, акробатические трюки, демонстрируя свои танцевальные способности; и, получившая широкую популярность получила румба гуагуанко - танец, во время которого кавалер следует за дамой в поисках соприкосновения бедрами, а дама старается этого избежать. В этом танце дама как бы является объектом дерзкого ухаживания и старается сдержать страсть своего партнера. Возможно из-за этого за румбой и закрепилось название - «танец любви» . Коренную эволюцию румбы претерпела, будучи вывезенной в США. Наравне с экспансивной, эротичной кубинской появилась румба американская – с более сдержанными движениями и стилем. Именно этот вариант румбы и распространился по всему миру, завоевав сердца нескольких поколений танцоров и просто ценителей латиноамериканской культуры.
Наиболее известной во всем мире мелодией румбы нужно считать знаменитую«Guantanamera» ,написанную Хозеито Фернандесом и быстро ставшую классикой румбы.
В Европе румба появилась благодаря энтузиазму и блестящим интерпретациям Пьера Лавелла (Pierre Lavelle) - ведущего английского преподавателя латиноамериканских танцев.
Pierre Lavelle представил истинную "кубинскую румбу", которая после долгих споров была официально признана и стандартизирована в 1955.
Существует две современные версии румбы - кубинская и американская (квадратная) . Первая используется в спортивных бальных танцах, вторая в социальных, т. е. танцах для себя и для всех. Сейчас румбу называют жемчужиной латиноамериканских танцев или танцем любви.
Жаркая румба
Сплелась в любовном танце пара,
Сердца расплавлены пожаром,
Войдя в врата любви танц-храма.
Касанье тел оставит шрамы.
Танцуя румбу затяжную,
Прикосновенья не минуя,
Прижаться пара не спешит,
Но всплеск эмоций ворожит.

Многие задаются вопросом — почему оперные певцы такие объемные? С чем это связанно?

На самом деле не из-за того, что они едят все подряд, или как говорят шутники, свою оперу отъедают.

Самое интересное, что есть ряд факторов, почему у них избыточный вес.

В первую очередь, пение — это довольно серьезная физическая работа, хоть и с малым движением. В опере не принято прыгать как в балете, или, допустим, устраивать танцы как в оперетте, где стройных немало. Во время пения артист тратит довольно много энергии. Это заставляет многие мышцы держать в напряжении — спинные, грудь, пресс. Но в тоже время, они не совершают каких-то упражнений, как во время гимнастики. Но такие напряжения ведут к набору мышечной массы. Но не бицепсов, как ошибочно могут подумать многие, а именно мышц тела, в особенности гладких мышц торса. Вы видели хрупкого, физически слабого оперного певца, который не может и гирьку в 16 кг? И не увидите, даже если он отродясь тяжелее партитуры ничего в руках не держал. Держа партию, как минимум 1 час, певец столько раз производит сокращения мышц тела, что это сопоставимо с занятием в спортзале на выкладку. Это уже добавляет массы, ведь оперные певцы работают диафрагмой.

Но и это еще не все. Дело в том, что человеческое тело представляет собой, как бы сосуд. Когда связки вибрируют, начинает резонировать все тело. Звук идет в легкие, отражается от гортани, полости рта, горла. Диафрагма управляет, распределяя вибрацию и усиливая выдох. Вот тут и секрет.

Вес и красота голоса — взаимосвязаны?

Вы слышали худого певца, тощего, чтобы он брал много октав, пробивал зал без всякого микрофона, голос был не звеняще – хрипящий, а красивый, бархатный? Не замечали, что у оперных певцов даже самые высокие ноты никогда не бывают металлическими? Он может быть очень высокий, громкий, но не режет по ушам как циркулярная пила или звон колокола. Вот тут секрет, как в органе. Одни трубы серебряные, медные, другие из дерева. Последние дают звук бархатный. Так и с певцами оперы, слой мышц, слой жировой прослойки, гасит все дефектные звуки. И мы слышим приятный бархатный звук.